Tinta Gris

La música siempre ha tenido una forma misteriosa de colarse entre las grietas de la vida.  A veces llega como un susurro que acompaña la madrugada.  Otras, como un relámpago que hace brillar todo lo que somos.   Yo crecí en una casa donde la música no era un accesorio: era lenguaje cotidiano. No existía el silencio absoluto, sólo guitarras despertando el día, tríos afinando la memoria, voces que se volvían paredes, ventanas, respiración. Desde muy pequeña aprendí a reconocer lo auténtico. No por teoría, no por técnica… sino porque lo real se siente primero en el pecho, donde la emoción golpea antes que la razón. Led Zeppelin, Earth, Wind & Fire, Alan Parsons construyendo constelaciones de sonido, Astrud Gilberto flotando como brisa de verano, Stevie Wonder como un universo que late por sí mismo. Todas esas voces me enseñaron que la música no es algo que escuchas: es algo se vive y sin saberlo, ahí se estaba formando el centro de mi vida. El preámbulo de una noche hist...

Hay entrevistas que no se sienten como entrevistas, sino como una sobremesa larga, llena de memoria, anécdotas y conexiones invisibles. Así fue la charla que tuve oportunidad de tener con  Arturo “Pino” Ruelas , voz y corazón de Los Estrambóticos, una conversación que atravesó el ska mexicano, el rock urbano, la gráfica, la literatura y la manera en que el arte sigue siendo, hoy más que nunca, un acto profundamente social. Desde el inicio, Pino deja algo claro: la necesidad humana de comunicarnos sigue intacta, aunque hayan cambiado las herramientas. “Seguimos teniendo las mismas ganas de comunicarnos persona a persona. Ahora lo hacemos desde un celular, pero la pulsión es la misma.” y  ese hilo conecta directamente con los orígenes del movimiento que ayudó a gestar. Porque el ska mexicano —como él mismo insiste— no es sólo un género, es un movimiento cultural nacido en las periferias de la Ciudad de México, alimentado por el rock urbano, Maldita Vecindad, Tijuana No!, los ho...

"En el arte no hay edad, ahorita es el momento perfecto para llevar mi voz y compartir cada aprendizaje desde la música que nos une" Hay canciones y temas que no buscan ocupar espacio, sino habitarlo. Piezas musicales que no llegan para imponerse, sino para acompañar. La obra de Valle pertenece a ese linaje poco común: el de las voces que no distraen, que no gritan, que no corren, pero que se quedan contigo mucho después de que la canción termina. Su más reciente sencillo, Eres Luz , no es una novedad en el sentido industrial de la palabra. Es, más bien, una confesión compartida. Un acto de entrega. Una conversación íntima que, con el tiempo, decidió abrirse para otros. Escrita hace siete años tras la muerte de su padre, la canción permaneció en silencio durante mucho tiempo. No porque no fuera importante, sino porque dolía demasiado. Algunas canciones también necesitan madurar en la sombra. “Eres Luz fue una conversación íntima con mi papá”, confiesa Valle y esa intimidad se...

Suban los amplis porque Día Libre Festival acaba de soltar uno de los lineups más sólidos y emocionales del próximo año. El 9 de mayo de 2026, la Explanada Libre será el punto de encuentro para fans del punk, emo y rock alternativo que saben exactamente por qué esta música importa. El cartel está encabezado por División Minúscula , que llega con doble festejo: 30 años de carrera y 25 años de “Extrañando Casa”, un disco fundamental del rock mexicano. Lo que viene es un set cargado de nostalgia, guitarras afiladas y letras que siguen pegando igual de fuerte. A ellos se suman nombres que definen generaciones completas: Taking Back Sunday , The Bouncing Souls , Save Ferris , The Menzingers y Drain, además de una alineación explosiva con PUP , Balance & Composure, Knuckle Puck , I See Stars , Zebrahead , y actos clave de la escena nacional como Tolidos , Lie , Biela y Whippersnapper. Día Libre Festival mezcla lo mejor de dos mundos: la nostalgia de los soundtracks que nos formaron ...

En un panorama musical cada vez más dominado por la inmediatez, Siddhartha se ha consolidado como una figura que apuesta por lo contrario: la pausa, la introspección y la profundidad emocional. Músico y productor mexicano, su trayectoria representa una de las propuestas más sólidas y coherentes del rock/pop alternativo en español, un espacio donde la sensibilidad poética y el diseño sonoro tienen tanto peso como la melodía. Antes de emprender su camino como solista, Siddhartha fue baterista de Zoé, una de las bandas fundamentales del rock mexicano del siglo XXI. Esa etapa le permitió entender el funcionamiento de una banda en escenarios masivos y festivales internacionales, pero también lo llevó a buscar una voz propia, más íntima y personal. Cuando decidió iniciar su proyecto solista, no lo hizo desde la ruptura, sino desde la evolución: trasladó la experiencia acumulada a un universo creativo más introspectivo y autoral. Su música se caracteriza por un equilibrio delicado entre atmó...

En una ciudad como Monterrey, saturada de propuestas musicales, conciertos masivos, eventos y hasta shows de stand up, todavía existen espacios donde la música se siente distinta. Más pequeña en formato, quizá, pero enorme en intención y calidad. Lugares donde jóvenes artistas siguen apostando por lo bien hecho, por las letras que dicen algo y por la armonía como motor creativo. Proyectos como Llamarada Networks creen en eso, y se agradece. Imágenes por:  Isabella García Así fue la noche del sábado 13 de diciembre en Nodriza Estudio , un espacio íntimo que abrió sus puertas a nuevas voces que aún creen que la música puede ser un acto honesto. La velada arrancó con Guti Cámara, Sweet Honesto, Iván Ivengo , quien además de repartir shots de tequila, se mostró emocionado y genuino al compartir que había dejado su trabajo para dedicarse por completo a lo que ama: la música. Eso siempre se respeta. No todos se atreven a saltar al vacío persiguiendo un sueño. Después de una hora de m...

Desde el momento en que conocí el título de Sintropía para un álbum, supe que tendría la oportunidad de tener una charla interesante y con verdadero contenido al poder compartir con su autora de un breve tiempo para conocer más a fondo que es lo que habita en el alma de esta talentosa cantautora española, porque hay artistas que no necesitan levantar la voz para hacerse escuchar, que no buscan ocupar un escenario, sino habitarlo. Así es Anna Velasco  una intérprete que, a fuerza de honestidad, se ha ido convirtiendo en una presencia importante dentro de la escena musical española y en una narradora íntima de eso que solemos llamar “la vida real”. Significado de sintropía:  Es la fuerza que impulsa a la vida hacia el orden, la armonía y la evolución. Una tendencia natural a crecer, integrar yc crear sentido en lugar de desmoronarse Hablar con Anna es escuchar a alguien que tiene clara su brújula emocional: canta porque necesita contar historias y no solo las suyas, sino las qu...

El dúo que marcó la cultura pop mundial con caos, controversia y melodías imposibles de olvidar. Veinte años después, su estandarte sigue ondeando alto. Cobertura por: Arqueles García Tras cuatro fechas agotadas en México, Lena Katina y Julia Volkova confirmaron lo que muchos esperaban: regresan el 7 y 8 de mayo de 2026 a CDMX, reforzando su renacer en el país donde una generación entera creció a su ritmo. El peso histórico de un dúo irrepetible A inicios de los 2000, t.A.T.u. irrumpió como un fenómeno global que mezclaba pop electrónico, drama juvenil y una narrativa de rebeldía que incomodaba a la industria tradicional. Su imagen icónica —dos adolescentes enamoradas en medio de la lluvia, gritando All the Things She Said— se volvió parte de la cultura pop mundial. Pocas propuestas rusas lograron lo que ellas: dominar MTV, generar discusión internacional y mantenerse vigentes dos décadas después. Su llegada a Monterrey era, para muchos, un sueño aplazado desde hace 20 años. En el Foro...