Tinta Gris

Por:  Luis Nahúm La noche del sábado 30 de agosto, el Centanni Music Hall  de Polanco se transformó en un refugio musical íntimo. No fue un concierto cualquiera: fue como entrar al living de Madame Récamier, compartir anécdotas, brindar por los recuerdos y descubrir juntos su nuevo disco, Caprichos, en un ambiente cálido y cercano. Con un lleno total y un público entregado desde el primer acorde, Gina Récamier —la voz detrás de Madame— nos llevó de viaje por su historia: desde el debut con Chocolate (2009), pasando por joyas de ImaGina y Mi Corazón, hasta llegar a los temas frescos y maduros que hoy definen su sexto álbum. Cada canción fue un suspiro entre el amor y las despedidas, con esa honestidad que la caracteriza y que la ha hecho una de las artistas independientes más queridas de México. Madame no solo cantó, conversó. Entre canción y canción nos contaba de dónde nacían sus letras, qué sentía al interpretarlas, y lo hacía con la naturalidad de quien habla con amigos de...

En Un tranvía llamado deseo de Tennessee Williams, la vida se abre paso entre luces y sombras. Blanche DuBois llega a Nueva Orleans cargando un pasado que la hiere y una mente que la traiciona. En casa de su hermana Stella y su cuñado Stanley, lo que parecía refugio se convierte en un campo de tensiones: la vulnerabilidad contra la brutalidad, la ternura contra el machismo, la cordura en lucha constante con la locura. Desde su estreno en Broadway en 1947, esta obra ha tenido múltiples vidas y versiones. La más célebre, quizá, la de Marlon Brando y Vivien Leigh , inmortalizada en el cine y en la memoria colectiva como una de las interpretaciones más poderosas del siglo XX. En México, primeras actrices de gran talla también se han atrevido a encarnar a Blanche, llevando su fragilidad y delirio a distintos escenarios con la misma intensidad que exige un personaje que es, más que un papel, una herida abierta. Ese eco histórico llega ahora a Monterrey, a través de un montaje que demuestra ...

Hay piezas teatrales que no son mero entretenimiento, sino actos de revelación. Un tranvía llamado deseo, bajo la dirección de Diego del Río y con la fuerza interpretativa de Marina de Tavira , es una de esas experiencias que no se limitan al escenario: desnudan lo íntimo, lo social y lo colectivo. Es T ennessee Williams hablándonos desde el pasado, pero con un eco que retumba brutalmente en nuestro presente. En escena, Blanche, Stanley y Stella no son personajes lejanos: son espejos. Representan las heridas que aún no cicatrizan —la violencia normalizada, el machismo cotidiano, la fragilidad de la salud mental, las contradicciones del deseo— y nos enfrentan con preguntas que incomodan pero que siguen siendo necesarias. Para Marina de Tavira, dar vida a Blanche Dubois ha sido un reto profundo: “Hay papeles que se interpretan desde la técnica, pero también desde las propias heridas. El teatro es eso, una conversación entre la memoria del autor, la del actor y la del público”, comparti...

Macken XII no es solo una banda; es una declaración de vida. Su propuesta fusiona sonido, imágenes y emociones con una estética futurista, abrazando el Cyberpunk, pero con el corazón siempre en el rock. Cada canción es un viaje intenso, emotivo y lleno de energía, invitando a sumergirse en su mundo donde la música se transforma y toma vida propia. “No se trata nada más de subirse al escenario, sino de todo el tiempo que inviertes para que suceda la magia”, comenta uno de los integrantes, recordando sus primeros pasos. Esa preparación, el nervio, el aprendizaje constante de traducir ideas entre mundos distintos, es lo que hace que Macken XII sea tan especial. “Jimmy y yo buscamos lo mismo, pero por distintos caminos. Cuando él me decía ‘hazle un chiquitintapum’, yo ya sabía cómo interpretarlo”, añade la otra mitad del dúo. La banda no sigue modas: mientras todo el mundo navega entre reggaetón y corridos, ellos rescatan la esencia del rock y la reinventan. “Nosotros somos los bichos ra...

Desde los clubes más icónicos de México hasta los escenarios más grandes de Europa, Jerry Dávila con su proyecto personal llamado Block and Crown ha convertido el house en un lenguaje universal.  Con más de 88 millones de streams  y presentaciones en Ibiza, Ultra y Tomorrowland, este DJ no solo tiene la habilidad de mezclar canciones, sino de integrar generaciones, emociones y recuerdos.  ¿ Su secreto? respeto por los clásicos, innovación en cada beat y la pasión por conectar con cada persona que le escucha y su carrera es un claro ejemplo de pasión, disciplina y amor por la música.  Sus inicios estuvieron llenos de curiosidad. Recuerda los vinilos de su infancia y la fascinación que sentía al ver a un DJ mezclar dos canciones sin que se notara el corte. Esa obsesión por entender la música lo llevó a practicar durante horas en casa, primero con tornamesas modestas y luego con equipos más sofisticados. “Todo comenzó por el simple amor a cómo sonaba la música”, dice....

Si creías que el cine era solo sentarte en una sala a mirar una pantalla, el Festival de Cine Histórico de Tepotzotlán está aquí para demostrarte que estabas muy equivocado. Del 20 al 23 de noviembre, este pueblo mágico se convierte en un escenario vivo, donde las películas se mezclan con charlas, talleres, tours universitarios y hasta catas de cerveza artesanal conmemorativa. Sí, leíste bien: cine y cerveza, todo en un mismo fin de semana. Lo más fascinante es que cada proyección tiene historia y corazón. Desde cortometrajes hasta largometrajes, pasando por animación, comedia, terror y drama, el festival no solo exhibe películas: las convierte en experiencias compartidas. Los cineastas emergentes presentan sus proyectos, conversan con el público, cuentan cómo nació cada guion y cómo enfrentaron los retos de producción. Es como asomarse al proceso creativo desde adentro y sentir el latido del cine mexicano contemporáneo. Víctor Mar, curador del festival y cineasta ganador de la primer...

Hay momentos en que los conciertos no solo se escuchan, ya que tienen la habilidad de generar experiencias sensoriales y llevarte por un viaje de historia musical.  Así fue la celebración del tercer aniversario de Big Band Blue Catz , una noche en el Foro Shakespeare que explotó como un auténtico Big Bang musical, donde el jazz se mezcló con la magia, la danza y la improvisación. Con 16 artistas sobre el escenario, el viaje arrancó con tributos a leyendas como Freddie Mercury y Héctor Lavoe, para luego expandirse en una galaxia sonora que cruzó fronteras: blues, soul, swing, salsa, balada… un mapa de emociones que se transformaba ante nuestros oídos. Y es que el sello de Big Band Blue Catz  está en esa capacidad de reinterpretar clásicos con un lenguaje fresco, sin perder el respeto a las raíces del género. El jazz, desde sus inicios en Nueva Orleans a principios del siglo XX, fue mucho más que música: fue un punto de quiebre cultural. La big band, con sus secciones de metales...

Hay artistas que no necesitan inventarse un personaje para brillar: su autenticidad es suficiente. Darina es una de ellas. Desde que apareció en Operación Triunfo México y se adueñó del cariño del público con su voz potente y honesta, su historia se ha escrito con alas libres. Hoy, esa historia suma un nuevo capítulo con “Sol de Mi Luna”, un tema que es puro instinto, puro corazón y pura piel. La canción nació como nacen las mejores cosas de la vida: sin plan, sin presión, sin cálculo. Una noche en Cuautla, rodeada de guitarras, risas y calimochos, Darina improvisó una melodía que quedó guardada como un secreto de fuego. El tiempo hizo lo suyo, y esa chispa regresó años después para recordarle que lo que está destinado a brillar nunca se apaga. “Sol de Mi Luna” es una mezcla deliciosa: pop latino con alma de jazz, ritmos tropicales que invitan al movimiento y un saxofón que derrama sensualidad. La voz de Darina camina entre la calidez de un atardecer y la intensidad de una tormenta d...

33 años no se cumplen todos los días, y Cabrito Vudú lo sabe. La banda que puso su sello en la escena musical regiomontana, prepara un concierto que será mucho más que una tocada: será una experiencia inmersiva, con grabación en vivo de sus canciones más icónicas, capturando cada gota de sudor, cada grito y cada salto de la adrenalina que siempre sentimos en sus shows. El lugar elegido: Café Iguana, un templo del rock que ha sido parte de la historia de la banda y de Monterrey durante décadas. Será una noche para el recuerdo, que quedará registrada para siempre en video y plataformas digitales. Pero la diversión no termina con la música. Para esta celebración, la cereza del pastel se transforma en cerveza: la artesanal “Cabrito Vudú”, edición limitada de La Predilecta , diseñada para reflejar la esencia rebelde de la banda. Los asistentes disfrutarán de una verdadera fiesta sensorial. Y porque Cabrito Vudú sabe consentir a su gente, habrá un paquete especial de lujo: dos boletos a $333...

 No hay manera de escuchar "Eternamente" o "Sin ti no sé continuar" sin que un nudo en la garganta aparezca. Para quienes crecimos en los noventa, esas canciones eran parte de nuestra vida diaria: en la radio, en los cassettes, en las fiestas, en la madrugada cuando todo dolía más. Eran himnos de juventud, y lo siguen siendo, solo que ahora los escuchamos con una mirada distinta, porque sabemos que Xava Drago ya no está con nosotros. La música conecta cuando viene del corazón, y eso era lo que pasaba con Xava y Coda. No importaba si estabas roto, feliz, confundido o enamorado: su voz siempre encontraba la manera de llegar directo. Esa honestidad artística fue lo que nos unió como público y lo que nos hizo estar atentos a cada noticia sobre su salud, esperando, como si fuéramos familia, que los tratamientos funcionaran y que pudiera seguir cantando. Algo que siempre he admirado de la escena nacional del rock es su capacidad de unión. Lo vimos tras el terremoto del 85...

La música no solo se escucha… se huele, se lee, se siente en las manos.  Abrir un disco, oler el arte, leer las letras y descubrir los créditos de los músicos era todo un ritual. Y aunque hoy vivimos entre playlists infinitas y botones de skip, Paco Machete con   La Ronda Machetera  decidieron recordarnos que la música también se siente con las manos. L a historia de Paco y La Ronda no se entiende sin esa escuela que mezcló rock en tu idioma, cumbia de barrio, electrónica global y hasta referentes como Gorillaz y Jamiroquai. Todo eso está en el ADN de este nuevo material, un disco que no solo es para bailar, sino para escucharse con calma, con detalle y en la fidelidad que merece. Porque sí, el streaming es práctico, pero nada se compara a abrir un álbum, leer el librito, olerlo, y dejar que suene en bocinas que hoy revelan matices que antes ni siquiera percibíamos. La Ronda Machetera lo tiene claro: la música es un viaje completo, y este disco es el boleto de entrada. En...

Un joven de la bella Argentina con siglos en la sangre. Hay artistas que nacen, y hay artistas que llevan siglos en la sangre. Braian Simaldoni pertenece a este segundo grupo, aunque apenas esté cumpliendo 20 años. Desde los seis años, ya con su guitarra entre las manos y la mirada roja de emoción, entendió que su destino sería contar historias con música y palabras que fluyen como ríos de memoria. A los doce, desafiaba a payadores con décadas de experiencia en concursos nacionales, y desde entonces no ha dejado de recorrer escenarios, llevando la tradición centenaria del payador argentino a nuevas generaciones y a distintos rincones de América Latina. Desde pequeño supo que la música no era solo sonido: era historia, memoria y poesía viva. Su guitarra y voz se han convertido en vehículos de un arte centenario: la payada argentina, donde en cada verso improvisado conecta generaciones. Conversar con Braian es adentrarse en un mundo donde cada palabra tiene peso, cada verso tiene raíces ...