Tinta Gris

  Una vida de servicio que se traduce en un legado de generaciones tamaulipecas entrelazadas por el amor, la educación y el arte. “No se puede encontrar la paz evitando la vida.” Virginia Woolf. Reynosa, Tamaulipas. Llegó a esta vida en el buen año de 1929 siendo el sexto de siete vástagos de una familia humilde y generosa en todo el sentido de la palabra. Era un momento crucial en nuestro país dentro de un estado posrevolucionario donde grandes pensadores, artistas e intelectuales cuestionaron y re plantearon la imperante necesidad de construir una nación solida a pesar de los contrastes que se vivían en las clases sociales, a través del conocimiento, la libertad y la educación para abrir paso al sueño de una democracia pura. Y dentro de este panorama, nace Gumersindo en un pequeño rancho llamado:  Los Añejos  en el municipio de Abasolo, Tamaulipas en condiciones que pudieran parecer a simple vista de escasez, de trabajo duro y de retos, pero que fueron esos años de form...

No todos los días uno ve una leyenda en vivo. La noche del 27 de mayo, en la Arena Monterrey, fuimos parte de algo más grande que un concierto: un reencuentro con la memoria, con la juventud, con esas canciones que se quedan tatuadas en el alma. La banda Chicago, con casi 60 años de historia, trajo a México su “Chicago Live in Concert” y convirtió la Arena en una cápsula del tiempo. La gente llegó con camisetas viejas, con nostalgia a flor de piel, con la emoción de ver en carne y hueso a quienes musicalizaron sus años más intensos. Fuimos acomodados alrededor de las 21:00 horas en nuestros asientos visiblemente emocionados de poder disfrutar a unos verdaderos monstruos musicales que demostraron que los años perfecciona a los grandes artistas y los hace trascender e imprimir una huella indeleble a varias generaciones y a un público variopinto, en su mayoría conformado por cabecitas blancas que aún no olvidan en joven sentimiento de ver a su banda favorita en vivo. Poco antes de que Chi...

Crecí con las películas de Tim Burton. Me sé de memoria los suspiros de Edward Scissorhands, los sueños fascinantes de Big Fish, el mundo invertido de Beetlejuice o la increíble Alicia en el País de las Maravillas p ero The Nightmare Before Christmas… bueno, junto a todas estas cintas se convirtieron en parte del soundtrack de mi vida. Por eso, conocer a Danny Elfman,  el genio detrás de todas esas partituras que parecen tener alma,  fue algo más que emocionante:  fue como cruzar la pantalla y saludar a la infancia. Porque Danny no solo compone música.  Él crea atmósferas y mundos paralelos donde Tim y él son piezas de un mismo rompecabezas. Durante el Festival Internacional Santa Lucía del 2024, se proyectó The Nightmare Before Christmas en una pantalla gigante, acompañada de una orquesta sinfónica en vivo. Sí, en vivo. Cada nota, cada suspiro, cada susto melódico, saliendo del corazón de músicos reales. Y ahí estaba Danny, en persona, siendo Jack Skellin...

La encumbrada actriz, acreedora de importantes premios nacionales con una trayectoria de más de 30 años, visita nuestra ciudad como parte del 17o. Festival de Cine Latinoamericano para compartir su experiencia en “Lluvia” de Rodrigo García Saiz.  Dentro de este importante evento se llevó a cabo la proyección por segunda ocasión de Lluvia, una película con una trama que relata seis historias de desesperanza, esta vez en Colegio Civil Centro Cultural Universitario el sábado 15 de marzo, donde se contó con la presencia de Martha Claudia Moreno para compartir de viva voz su experiencia personal dentro de esta película donde la extraordinaria actriz dio a vida a Angi , una mujer solitaria que crece y se transforma obteniendo con su actuación un importante  peso al apoyo narrativo de la cinta que logra que el espectador pueda conectar con ella de forma inmediata.   Martha Claudia Moreno es una actriz que ha trabajado en distintas series, películas y en teatro, que cuenta c...

  Foto tomada en el concierto de BBVA, noviembre 8, 2024 Monterrey, N.L. Como toda gran historia que se vive y se relata, llega esta extraordinaria canción prácticamente considerada una arqueología sonora para mover profundamente esas fibras que tocan temas como el perdón, el amor, la reflexión y la verdadera perspectiva que regalan los años transcurridos cuando se entiende que el pasado solo forma las bases del hoy. El tema fue considerado en su momento por  George Harriso n como basura, por la pésima calidad de grabación casera de  John Lennon , la cual fue compuesta como un demo en su segunda etapa como cantautor en New York a finales de los años 70. Una sorpresiva aportación La idea de trabajar en el tema surgió casi 20 años después cuando  Yoko Ono  entrega a los 3 miembros de los  Fab 4 , cintas de Lennon para que ellos mismos pudiesen rescatar algo de ese material inédito. Fue entonces que  Ringo, George y Paul  se sentaron de nuevo a traba...